唯一的新疆漢語劇種——新疆曲子戲

　　在中國各名族各甚至各城市都有著具有當地文化的戲曲，新疆也有著這樣的戲曲文化，新疆的去曲子戲融合了新疆個民族的音樂和民歌，再加上長期的發(fā)展和不斷改善，創(chuàng)造出了屬于地方特色的戲曲。
　　那么，對于新疆曲子戲你了解多少呢？下面的新疆文化為您帶來更多內容，一起來了解更多內容吧。

　　曲子戲是流行于我國西北五省區(qū)的民間小戲。它源于明清時期的民間俗曲，清末民初在各地形成具有不同新疆曲子戲風格的地方小戲，如敦煌曲子戲、華亭曲子戲、新疆曲子戲、寧夏曲子戲等。曲子戲的唱腔屬聯(lián)腔體，由眾多的曲牌連綴而成，在發(fā)展過程中又吸取了秦腔、眉戶的藝術成分。

　　其演出形式有舞臺演出和地攤坐唱兩種，其中舞臺演出俗稱"彩唱"，有文武場和服裝道具，道白用當地方言，表演要求旦角扭得歡，走得漂，舞蹈輕盈活潑，形象生動，丑角則需幽默詼諧，滑稽伶俐。地攤坐唱俗稱清唱，不受演出場地的限制，不需服裝道具，只要唱者嗓子好、唱調準、曲調多、板路穩(wěn)就可以入座獻唱。曲子戲劇目題材廣泛，多表現神話故事、歷史傳說及民間社會生活等。

　　作為敦煌地區(qū)民間一度繁榮的地方戲曲，敦煌曲子戲已經在民間流傳了上千年，至今逢年過節(jié)，民間仍有小規(guī)模演出。有研究表明，盡管在內容上有所演變，并增加了民間新創(chuàng)作和新的藝術形式，但在已經形成自己風格的敦煌曲子戲中，仍保留有敦煌遺書中的曲子詞和曲調，這使敦煌文化的余脈在民間得到了延續(xù)。

　　曲子戲以民間業(yè)余演出為主，專業(yè)演出團體很少。隨著社會的變革和娛樂方式的多元化，曲子戲的生存空間變得越來越小，現已瀕臨失傳。為保護和弘揚曲子戲，擴大影響，有關方面采取了舉辦曲子戲藝人培訓班、邀請老藝人集中發(fā)掘、整理、傳授曲子戲劇目和錄音、錄制劇目等多種措施，積累了一些寶貴的經驗和資料。在此基礎上，仍需鞏固現有成果，將搶救、保護工作進一步推向深入。

　　哈密自樂班演出的新疆曲子劇都是折子戲，劇目短小精悍，角色較少，既可在舞臺演出，又能在農村地頭甚至農家炕頭走唱、坐唱。曲子戲的道白，使用陜西口音的新疆地方土語、方言，詼諧幽默、親切易懂，受到當地漢族、回族以及來自西北各省移民的歡迎。哈密地區(qū)的曲子戲，還吸引了不少維吾爾族觀眾，甚至還有維吾爾族演員登臺演曲子戲的。除了上面提到的藝名為老二的維吾爾族演員外，哈密八大石有一維吾爾族婦女也能用漢語演唱曲子戲，在當地傳為美談。

　　新疆曲子戲的曲調之所以優(yōu)美動聽，是因為它善于博采眾長。它不僅以陜西眉戶、蘭州鼓子、青海干弦為基礎，還吸收了西寧的俗曲、河州小調、蘇北民歌《茉莉花》、東北秧歌二人轉、回族的花兒、撤拉族的撒拉調、錫伯族的《太平歌》以及兼揉維吾爾、哈薩克民間曲調的曲子戲音樂太平令等等。

　　多種民族音樂成分的融合，使新疆曲子戲唱腔高亢明亮、悠揚婉轉，伴奏旋律獨特，調式生動別致，形成自己特有的藝術風格，體現了新疆地區(qū)漢族來源廣泛、少數民族眾多的區(qū)域特色。所以經哈密發(fā)展起來的新疆曲子戲，很快傳遍天山南北廣大地區(qū)，成為新疆漢文化中的一枝藝術奇葩。

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